快书浅论
章学楷
快书，又称联珠快书，它创始于北京，距现在约有二百年的历史了。它是北京八角鼓艺术中的重要组成部分，曾流行于北京、天津、河北及东北等地。
快书，是以磅礴的气势，明快的节奏，豪迈的腔调，洒脱之身段来歌颂英雄、侠义，演述金戈铁马之故事。其最后之“联珠调”犹如长江大河，激流飞瀑一泻千里，有如万马奔腾之势。又把它比做连珠弩箭，一触即发势不可挡，所以又称之为“连珠快书”。
快书演唱起来讲究干净利落，从头至尾一气呵成，犹如珍珠落玉盘，字字清晰，铿锵有力，神满气足，使听众觉得解气、畅快。所以自创始至20世纪50年代末，一直传唱于八角鼓曲坛之中。
快书之形成
快书，始于清朝道、咸年间，兴于同、光时代，渊源于“子弟书”。清代中叶，八旗子弟用作消闲解闷的一种笔墨游戏，称之为“清音子弟书”。这种文体是受到了宝卷、弹词、鼓词和戏曲的影响而创作出来的。据《天咫偶闻》所载：“旧日鼓词，有所谓子弟书者，始创于八旗子弟，其词雅驯，其声和缓。有东城调、西城调之分”。《燕京岁时记》也曾说：“子弟书音调沉穆，词亦高雅。”因子弟书“词亦高雅”，而受到社会各阶层的喜爱，自乾隆至光绪朝历百余年京城盛传不衰。当时馒头铺都代售或租赁子弟书抄本。民间艺人也都乐于用子弟书做为演唱的脚本。子弟书也曾流传到天津及东北等地区。
子弟书以词节高雅，而在鼓词中占有优越的地位，在歌场之中“内城大夫，多擅场”（《天咫偶闻》），而在民间也涌现出，如：王馨远、赵德璧、石玉昆、王庆文、郭栋、高显臣等子弟书演唱名家。他们在演唱实践中各施所长逐渐形成节奏、旋律、音乐、腔调等相互各异的不同风格。继而发展演变成南城调、北城调、西城板、石韵书、硬书和快书等等。
以高显臣为代表的“快书”是以节奏明快，清脆高昂、宛如高山流水滔滔不断，从头到尾一气呵成，而区别于缓缓而低，一韵纡萦良久的新腔。它是以弋阳腔之滚唱发展演变而成的。明·王骥德《曲律》云：“弋阳、太平之滚唱，而谓之流水板”，故沿用其名，称之为“流水板”，又叫“快书”。在子弟书《郭栋儿》里就有这样的句子；“郭栋不似高显臣的快书真讲力气。”（郭栋，人呼“醉郭”，所演唱的子弟书腔调叫[南城调]）。当时，人们把“流水板快书”，又叫做“高显臣”。
咸、同年间，八角鼓大师奎松斋先生（另拟文介绍），在“流水板”的基础上，借鉴当时流行的“串铃”，“数唱”等杂牌子曲及“评书”和戏曲等说唱表演艺术，并参考了宋·元“诸宫调”的演唱形式，明·清“八股文”的文体结构，创作出节奏爽朗，层次分明，结构严谨，情节简练，唱、做、念、打融为一体，首尾上下一气贯通的一个崭新的曲种，即所谓“累累如贯珠者”，定名为“联珠快书”。与稍后兴起之“单弦牌子曲”并列为北京“八角鼓”艺术中之两大主要曲种。
快书的结构
快书的结构，是由[诗篇]、[书註头]、[春云板]、[流水板]、[诗白]、[话白]和[联珠调]七个段落所组成。
首段叫[诗篇]，是由七言八句诗所组成（中间或加衬字），所以又称“八句诗篇”。内容是概括全段快书的主题和中心思想。
诗篇在演唱时为前两句和后六句，中间用弦子过门截开做两个小段落，前段分上下两句，上句尾字用阴平声，下句尾字用阳平声，四分之二节拍，板起板落，两句尾字都要押韵。
例如《将相和》的诗篇前两句：
刚柔相济运筹高，能让能争智量豪。
诗篇的后六句上句可以不押韵，尾字用仄声，下句押韵，尾字用阳平声。四分之二节拍，上句板起板后落，下句板起板落。
《将相和》的诗篇后六句：
重臣自以国为本，不因狭小弃同僚。 让他几分存奥妙，其中辗转待来朝。 惊醒愚蒙归正道，协力同心保王朝。
第二段叫[书註头]，是七言二句（一般都说；两句书註头）用二句简明的词句来点题，概括全段快书的关目大意。
书注头分上下二句，尾字都要押韵，都要用平声，上句阴平声，下句阳平声，每句板上起板上落。在演唱时第一句前加“表得是”三个字。
例如《草船借箭》的[书註头]
表得是周郎拜帅保江东，因嫉才能要谋害卧龙。
书注头在二句唱词中，有时不能表达清楚完整的意义，所以在二句词中间加若干衬字嵌句。
例如《截江夺斗》的[书註头]
表得是皇叔分兵去会刘璋，东吴主定巧计，暗换荆州，张昭为谋，诈修国书，内藏假信，矇瞒郡主，背母违命，一旦抛撇骨肉的情常。
[春云板]，为全曲之第三段，其腔调和节奏悠扬舒缓，犹如春云初展，翱翔天空，悠悠荡荡。曲词内容是叙述故事的起因和时代背景。
春云板是四分之二的节拍，基本句式是七言句，二句为一翻儿分上下句，中间加三字头或衬字，上句可以不押韵，尾字用仄声，板上起，尾字落板后。下句尾字用阳平声，必须押韵，板起板落。
例如《淤泥河》的[春云板]
都只为盖苏文定下一条牢笼计，将唐贞观围困三江越虎城。番邦人马三十万，战将千员也数不清。一个个盔明甲亮如潮水，密层层在四面八方扎下营。唐君臣看看城内缺粮草，日夜忧愁盼救兵。只皆因兴唐众将人人老，难胜飞刀盖总戎。昨朝军前曾打仗，阵亡了金刀赤马美髯公。架海金梁擎天柱，白袍画戟一英雄。我不表秦山报号把重围闯，说一回淤泥河边龙虎相逢。
[流水板]为全曲之第四段，其节奏比春云板略快，中间多四字嵌句，演唱时犹如高山流水滔滔不断。演唱起来有疾、徐之别，始即纡徐婉转，继而音节逐渐急促。节奏是由四分之二拍和四分之一拍兼容互用，是用来演唱故事主要情节并形成小的高潮。
[流水板]的基本句式也是七言句，分一、二、三、四句，中间或加三字头，四字串。一、三两句尾字用仄声可以不押韵，板上起，尾字落在板后。二、四两句尾字用阳平声，必须押韵，板起板落。
例如《汜水关》的[流水板]
曹孟德行刺未遂心狡愧，逃走了奸雄未追回。中牟县、吕伯奢、顾念旧谊、招待嘉宾、全家俱把残生废，陈公台捉曹放曹他错认了奸贼。激反了天下把群英会，各路的诸侯都兵马催。孙坚、孔融为前队，马腾、陶谦紧相随。袁绍、袁术离了河北，袁怡、刘岱、韩馥、韩遂。公孙瓒会同那桃园弟兄也在内，都在那东南西北四面包围。原定下汜水关前群雄会，山川宇宙一色黑。将山兵海如潮水，贼城内将寡又兵微。但则见一方一方、一路一路、一队一队、一片一片，都在那汜水关前，东南西北、四面八方，安营扎寨、队伍排开、龙吟虎啸风云会，咕咚咚号炮惊天咕噜噜的战鼓如雷。
[诗白]为全曲第五个段落，是用一首七言四句的诗或用一首词来描写故事内容。
诗白，从全段快书来看，正是进入故事高潮之开始，所以不论是诗或是词，都必须体现出一种可谓人未登场声威先至的意境。
例如《闹天宫》的[诗白]
玉帝准本召悟空，妖仙奉旨上天庭。 官封弼马温嫌小，因此一怒反天宫。
又如《汜水关》[诗白]（西江月） 汜水关前列阵，两军战鼓如雷。 关公跃马逞神威，要与华雄作对。
（一般演唱只念前四句，后四句已失传。）
[话白]为全曲第六个段落，它是用白话的形式来叙述故事的情节。句式长短不定，内容是上接[流水板]，下接[联珠调]，起到一个承上启下的作用。
话白，是一种与其它曲种或戏曲之中念白不同的独特的表演形式。它是只说不唱而有节奏、有韵味、有情绪、有表演的一种台词，俗称为“道话白”。
例如《托兆》的[话白]
六郎执意不去，怒恼令公，大动无名，声音叱咤，叫声延昭，自古道：君叫臣死臣不死谓之不忠，父叫子亡子不亡谓之不孝，想我这年迈之人，尚有这君臣父子之情，难道你竟无手足之义吗！似你这等不忠不孝违抗父命，无义之人，我是要你何用！
[联珠调]是快书最后的一段，也是全段之中最主要的部分。故事达到了最高峰，为全段精华之所在。在演唱中，从头至尾一气呵成，中间没有间歇之处。
[联珠调]的基本句式，是七言二句，分上下句。上句尾字用仄声，可以不押韵，下句尾字用阳平声，必须押韵。在联珠调的基本句子当中镶有大量的衬字或攒句，如《挑华车》的[联珠调]
“大叫兀术往那里走，（上句） 你公爷我今日要，斩尔头颅，灭尔羽翼，捣尔巢穴，诛尔三族，迎我二圣，报我国仇，安我社稷，保我家乡，使我黎民永太平。（下句）”
这一句竟有四十六个字，快书《闹天宫》的联珠调当中有的句子多达七十余字。
用有一些类似“贯口”和类似绕口令儿的句子，如《秦琼观阵》的联珠调中：“穿红挂绿，着紫披蓝，红的红似血，白的白似雪，黑的黑似铁，黄的黄似月，青的青似蟹。”等句子。还有一些叠字句，如咕噜噜，哗啦啦，拍拍拍等等。
[联珠调]基本是四分之一的节拍，故有干板垛字之称，在演唱中又分缓、紧、垛、掏、闪、空等板式。唱起来讲究是干净利落，不丢气不吃字，硬砍实凿，常言说：“唱快书的撩大褂儿――
玩了命了！”
《蜈蚣岭》的[联珠调]（片段）
武二郎吩咐苍头一席话，他星飞电转上高山。怒冲冲蹿蹦跳跃连环步，气昂昂手搭凉棚细看此山凶峰恶岭，怪石横生，林木交杂、高耸耸在月明林下有威严。武二郎绕过岭前抬头看见影影绰绰渺渺茫茫恍恍忽忽有一座庙，武松迈步至庙前。瞧了瞧四外无人一派幽雅多寂静，听了听在庙中乱乱哄哄划拳行令推杯换盏笑哈哈你言我语把话谈。武松闻听心好恼，无名火气往上翻。迈步就把台阶上，单手抡开叩打山门啪啪啪啪啪不住响连天。叫就多时无人语，美英雄倒退两步单足躜劲冲定山门借动山音只听得咔嚓一声泥皮踢碎闩锁崩开门分左右武二郎闯进山门至殿前。
《汜水关》是快书的传统名段，由于它的篇幅不长、词句通俗，又是楼上楼的句子，演唱起来流利，词儿拱嘴儿（顺畅容易背诵），所以京津等地快书演员都乐于演唱。解放前，北京各广播电台经常播送前辈名家葛恒泉先生演唱的《汜水关》，在北京曲艺听众中影响很大。常旭久先生演唱的《汜水关》曾被录制成唱片流传于世。曾振庭先生晚年把《汜水关》列为自己的保留曲目之一，成为脍炙人口的曾派名段。
《汜水关》又名《斩华雄》、《温酒斩华雄》，作者无考。民国时期北京曾有排印本，《文明大鼓书词》第二十三集曾刊载过此曲。根据家藏的旧抄本并参考八角鼓名票王毓真先生之“务本堂”抄本，对其中个别词句略作整理。
快书《汜水关》
[诗篇]：
富贵荣华转轮推，费尽心机又何为。 害理伤德惊神鬼，天网恢恢放过谁。 三寸气在千般会，一旦无常万事亏。
任君枉把七孔碎，难免荒郊被土培。
[书註头]：
表得是汉家国运已衰微，又谁知何进无谋、乱行提调、西凉刺史、董卓入内、总揽大权、废主更帝、才勾惹起十八路的诸侯他们共戮国贼。
[春云板]：
都只为奸贼董卓把持朝纲谋夺大位，倚仗那义子温侯将中魁。满朝文武全要告退，功名二字意乱心灰。黎民百姓空垂泪，谁敢出头惹事非。有一位司徒王允为国除奸把心都使碎，定下了连环妙计要除贼。请出来歌姬貂蝉巾帼一位，为离间他父子相争把命追。将貂蝉明许吕布未曾婚配，又暗赠董卓龙凤相随。曹孟德胸怀大义献刀要把奸贼废，又谁知他使碎了心机他的智略难遂。
[流水板]：
曹孟德行刺未遂心狡愧，逃走了奸雄未追回。中牟县、吕伯奢、顾念旧谊、招待嘉宾、全家俱把残生废，陈公台、捉曹放曹他错认了奸贼。激反了天下把群雄会，各路的诸侯都把兵马催。孙坚、孔融为前队，马腾、陶谦紧相随。袁绍、袁术离了河北，袁怡、刘岱、韩馥、韩遂。公孙瓒会同那桃园弟兄也在内，都在那东南西北四面包围。原定下汜水关前群雄会，山川宇宙一色黑。将山兵海如潮水，贼城内将寡兵又微。但则见一方一方、一路一路、一队一队、一片一片都在那汜水关前东南西北四面八方安营下寨、队伍排开、龙吟虎啸风云会，咕咚咚号炮惊天，咕噜噜战鼓如雷。
[诗白]：
汜水关前聚会，群雄各抖神威；齐心努力灭董贼，奸相数家反对。 孟德献刀无畏，不料倒惹是非；奸要除奸贼灭贼，民意怎肯违背。
（原有[话白]已失传。）
[联珠调]：
霎时间城外的诸侯排开队，董卓在城内受了包围。探马蓝旗在堂前跪，报、报、报、说：诸侯要战口口声声地要擒贼。吕布闻听劈面啐，呀呀呸！你长他的志气灭我的威。连忙传令把众将会，董卓惟恐怕吃亏。旁有一人身躬背，说何用奉先你捉贼。不才某愿临阵队，准能够杀他个片甲不能归。来者是姓华名雄为校尉，董卓一见他就笑脸陪。说将军你愿临前队，我多差兵将把你随。这华雄披挂已毕皆齐备，上马提刀把坐骑催。出城要把群雄会，吩咐儿郎把战鼓擂。带领着三千无头鬼，该死的华雄去不归。又谁知他马到疆场赢了数位，扬扬得意藐视诸侯抖雄威。撇唇咧嘴高兴癫狂贼人足够十分美，说：来、来、来谁敢到阵前走一回。众诸侯一位位惊魂失魄都朝后退，不敢迎敌暗皱眉。袁绍说：哪位将军上阵能把此贼灭，吾情愿得胜归回推让盟主听指挥。公孙瓒身后闪出人一位，原来是出乎其类拔乎其萃、云长关羽、头戴扎巾、身穿绿袍、面如重枣、五绺长髯、丹凤双眼卧蚕眉。说：“不才我愿临军队”，孟德忙敬酒一杯。云长说：“某疆场擒贼斩鼠辈，回来饮酒再奉陪。”辞别了玄德和翼德，关公时下逞神威。这位爷按扎巾、紧甲胄、蹬缎靴、挽袍袖、上马提刀、人强马壮撒玉辔，马到疆场把坐骑勒。抖丹田一声喊喝贼鼠辈，快报名来把话回。我刀下不死无名鬼，可把华雄魂吓飞。说：“我、我、我姓华名雄为校尉，来的将军你是谁？”云长说：“你若问我千战千赢，百战百胜家住山西、蒲州解梁、桃园三杰排行在二。”说话之间、手急眼快、刀过无情、一合未走华雄就把残生废，关云长刀斩华雄留下万古名垂。
快书的故事内容形式和题材
快书的故事内容形式，是要求主题明确突出，故事情节简练，利刃斩麻，不拖泥带水。它适合演唱炽热火爆、慷慨激昂的段子，而不大适合表演那种卿卿我我，才子佳人的故事。
根据快书的特定艺术形式，所以传统快书的故事题材，绝大多数是选才于《三国演义》、《水浒》、《岳飞传》和《杨家将》等历史小说之中。
我把所藏的传统快书曲目做过如下不完全的统计分析，以《三国演义》为题材的最多。即：《汜水关》、《斩华雄》、《虎牢关》、《凤仪亭》、《血带诏》、《许田射鹿》、《战濮阳》、《白门楼》、《古城会》、《荐诸葛》、《徐母训子》、《击曹砚》、《三顾茅庐》、《长坂坡》、《当阳桥》、《舌战群儒》、《打黄盖》、《草船借箭》、《借东风》、《战长沙》、《截江夺斗》、《水淹七军》、《八阵图》、《凤鸣关》、《失街亭》、《空城计》、《斩马谡》、《哭祖庙》、《百寿图》等二十九段（其中除《汜水关》和《斩华雄》两段并列外，《虎牢关》等其它不同辙的段子都按一段列入）。
春秋战国故事十二段，水浒故事十四段，隋唐故事八段，杨家将和精忠故事七段，明清故事五段，西游记故事三段，后汉故事两段、聊斋故事三段，从以上的分析看来，足以说明快书故事题材之一斑。
快书从它的情节内容来说，大体上可以分为两大类，即文段子和武段子。但这其中还有一些文武兼备，文戏武唱和武戏文唱的段子。
文段子如：《百寿图》、《血带诏》、《哭祖庙》、《徐母训子》、《舌战群儒》、《马鞍山》、《三顾茅庐》、《将相和》等。
武段子分为长靠和短打两种。长靠如：《长坂坡》、《挑华车》、《凤鸣关》、《斩华雄》、《枪桃小梁王》、《虎牢关》、《战濮阳》等。短打如：《武松打虎》、《蜈蚣岭》、《狮子楼》、《盗御马》等。再者就是一些文武兼备，武戏文唱，文戏武唱的段子如：《托兆》、《碰碑》、《贞娥刺虎》、《宁武关》、《浣纱记》、《打黄盖》、《草船借箭》、《截江夺斗》、《刺汤勤》以及《阴魂阵》、《八阵图》、《秦琼观阵》等。
由于快书从选题、编写到演唱要求得很严格，所以从始到今流传下来的传统快书大约也就在百段左右（详见拙作《竹雪斋快书总目》）。自20世纪50年代以后，在八角鼓曲坛上我们能常听到的快书也不过20余段，大部分传统的优秀曲目已在舞台绝迹多年了。
快书的演唱形式
在当前舞台常见的快书，是由一人演唱而另一人用三弦伴奏（或加琵琶、洋琴等乐器，但不多见）。演唱者应该身着长衫，只用折扇，手帕和醒木三种简单的道具，由一人扮演剧中各个人物，唱做念打，虚拟动作，变换位置，传神领空。
另一种演唱形式，是由一人用三弦伴奏，而另由三位演员来演唱，称做“拆唱”。演员分别扮演剧中人物，如拆唱《草船借箭》，由一人饰周瑜、一人饰鲁肃、另一人饰孔明。不用化妆，三种简单道具不变，惟曲中人物均有固定的位置。周瑜居中，左边鲁肃、右边孔明。在演唱中气口要摆的匀，茬口要接得准，不冒不坠不顶不丢，唱做表情配合默契，细细入微，丝丝入扣。由于拆唱快书只有三名演员担任，如果某段快书故事人物超出三人，就由演员来兼任。如《截江夺斗》中的人物较多，演唱时由一人饰孙夫人，一人饰赵子龙，另一人饰周善兼张飞、船夫等。
拆唱快书多以《草船借箭》、《截江夺斗》两段为主，其它一些快书段子也能拆唱但不多见。早年每逢有较大的喜寿庆典、请局办堂会，名家聚首大多以拆唱《草船借箭》或《截江夺斗》为底轴。真材实料的玩意儿，硬砍实凿的工夫，真可谓：“人前比高低，台上见真章。”八仙过海各显其能。
再一种拆唱形式，就是彩唱。在演唱时，剧中人物有的做简单的化妆，在演唱中间加有垫词垫话。如：拆唱《胡迪骂闫》，垫词高腔大秧歌四句：
宋室洪福与天齐，大鹏金翅降丹墀； 生在河南彰德府，汤阴县内有故居。
下接唱[诗篇]，不唱[书注头]。[春云板]和[流水板]每段唱词中间都有胡迪和老道（彩扮）的对白和老道的说教，此种形式早已绝迹舞台多年了。
另有一些段子的演唱形式就和牌子曲的“拆活”差不多了。
快书的发展和流派
快书自创始形成到19世纪60年代初，一直盛唱于八角鼓曲坛之中。人材济济，名家辈出，桂兰友、广恩甫、常雪樵、德俊峰、葛恒泉、曾振庭、赵俊亭、屈振庭、常旭久、葛振清等前辈名家为了快书艺术的健全，完美、发扬和发展付出了毕生的心血。他们在不同时期的舞台实践中不断地总结、提高、进取、改革和创新，逐渐地形成了各具特色的艺术风格，得到了社会上各界观众的肯定和爱戴。
清末与德寿山、群信臣并称为“单弦三杰”的桂兰友先生就是突出的代表人物之一。兰友先生是满洲正红旗人，老姓关（瓜尔佳氏）。八角鼓界尊称为桂七爷，早年曾在肃亲王府当差。除唱八角鼓还喜唱京戏铜锤花脸，后以八角鼓而享誉曲坛。对岔曲、单弦、琴腔及时调杂牌诸曲等无一不精。在个别岔曲方面的唱腔别具一格，称之为“别韵”岔曲。他能自弹、自编、自演，通过拟人方法创作讽刺牌子曲《冰灯火判》，还根据当时流行的昆曲、高腔、京戏改编《别母乱箭》、《金兰会》、《得钞傲妻》、《盗魂铃》、《金钱豹》、《法门寺带大审》以及实事讽刺赌博类的《麻将牌》等曲目。由于他深谙昆曲、高腔、京戏表演形式，常在内中加入昆曲曲牌或京戏中的西皮、二簧唱段，新人耳目，独树一帜，快书方面的演唱更是独占鳌头。
兰友先生演唱快书，由始至终一气贯通、诚有一泻千里之势，嗓音宽亮，丹田气壮，调门高声震屋瓦，喷口有力，唱腔高低起伏刚柔相济、委婉动听余音绕梁，非他人能及。
兰友先生演唱快书也是自弹自唱，不用别人伴奏，往往两段快书一气唱完，如《虎牢关》、《蜈蚣岭》、《托兆带碰碑》（原词是二落流水板）等，《空城计》、《斩华雄》、《凤鸣关》、《贞娥刺虎》等是兰友先生独有的拿手段子。
1908年，兰友先生应邀在天津北海楼商场茶园演出单弦、快书。首场一炮打响，连唱数日座无虚席，以精湛的艺术而轰动津门，使天津观众对北京八角鼓艺术中的单弦、快书两大曲种产生了浓厚兴趣，为后继者闯开了门路。
德俊峰先生，满族，生于1872年,早年曾以演唱“莲花落”而闻名于京城。精通八角鼓艺术，琵琶、弦子、鼓柳彩全能，70多岁时表演“筋斗献彩”干净利落。
先生尤以快书驰名于曲坛，他的嗓声高昂清脆，字正音醇，气力充沛，喷口有力，发音吐字落地生根，一段快书从头至尾一气呵成，不偷不闪，利刃斩麻，淋漓痛快。
德先生的快书就学于奎松斋先生，但不墨守成规勇于改革，创造了“联珠调”尾字上翻的唱法，加大了唱腔音乐的力度，烘托出词句内容的气氛。并加入难度很大的“嗖音”、“双葫芦”腔等使唱腔更为丰富，在演唱过程中塑造人物形象生动、表情内外一致，身段做派细腻逼真。俊峰先生学过戏曲和武术，并把它们潜移默化巧妙融于快书之中，使之在手、眼、身、法、步、唱、做、念、打等方面形成了一套独特的表演体系，世称为“德派”。
俊峰先生除在京津等地演唱外，还经常为各广播电台直播，在曲艺观众中影响很大。经常演唱的曲目有《锏对棒》、《周西坡》、《宁武关》、《长坂坡》、《碰碑》、《武松打虎》、《虎牢关》、《凤鸣关》以及拆唱、彩唱等70余段。
曾振庭先生，北京人，生于1880年，卒于1966年。14岁时入票房学习单弦、快书等八角鼓弹唱艺术，受业于奎松斋先生，经常走局演唱。民国初年拜于福田为师，下海做职业演员，到天津“风松阁”演唱牌子曲和快书《蜈蚣岭》、《挑华车》等,深受天津听众欢迎。随后应邀赴南京、汉口、杭州等江南各地演唱，把北京“快书”艺术带给了南方观众。曾振庭先生尤以快书著称于曲坛，他演唱快书音调苍劲醇厚，吐字沉着有力，音韵纯正。他以说唱并序，快慢相兼，抑、扬、顿、挫、掏、闪、紧、缓灵活自如的板式，时而悠扬舒展，余韵无穷，时而奔畅无阻，荡气回肠，独特的演唱风格赢得观众，被称之为“曾派”。
著名曲艺家张伯扬先生在评论中说：“他以忽快忽慢、大掏大闪，节奏多变的板式刻画人物的内心活动。他的忽快，是快而不乱；忽慢，是慢而不坠；大掏大闪似有笔断意不断之章法；运用迟、急和自由的板式变化及低回婉转的唱法去描述人物感情，近似写意画，脱俗入雅。”
曾振庭先生于解放后参加天津市曲艺团，经常演唱的快书曲目有《白门楼》、《汜水关》、《挑华车》、《蜈蚣岭》、《淤泥河》以及《碰碑》等。
赵俊亭先生，满族，生于1887年，卒于1974年。早年曾玩票演唱京戏铜锤花脸，家中拴有八角鼓栊子，随奎松斋先生学习快书。曾拜桂兰友先生为师（不是八角鼓生意门户，而“礼门”师父。），相互研究岔曲、快书、杂牌诸曲，组织票房应局演唱，在京、津八角鼓曲坛中影响很大。
俊亭先生打破已往八角鼓界城区界线，遍邀北京五城八角鼓名家齐聚一堂，在社会上公开过排演唱。已往票房过排都是在把儿头家中，因交通不便参加人数不多，票房之间走局也经常有矛盾。他于20年代末创办素有近代北京曲艺摇篮之称的朝阳庵“胜国遗音”子弟八角鼓票房，培养出一大批优秀曲艺人材。（详见拙著“赵俊亭与朝阳庵子弟八角鼓票房”，载《八角鼓讯》第三期。）
俊亭先生，嗓音宽洪圆亮、高低音兼备，尤以岔曲、快书著称于曲坛；享誉京津各地。当时在北京、南京及其它外埠广播电台经常播送先生之唱段。岔曲别具一格，行腔吐字声情并茂，高腔,高昂挺拔直入云际，低腔,迂回婉转穿户绕梁，平生常唱岔曲三百余支，且风格迥异，有出神入化之意境，使聆者犹如身在曲中。
俊亭先生，素有戏曲表演之功底，讲究“四功”、“五法”，运用到快书艺术当中，使其声腔、韵律、身段、表情等方面更加完美。在舞台实践中，不断改革创新，[诗篇]融入京韵、梅花之鼓韵；[春云板]、[流水板]唱腔音乐高低错落、推陈出新。“联珠调”创造出上下两句尾字音韵分明的“高低音”的新腔，来代替两句尾字音韵平直一体的旧唱法。给人以赏心悦目之感受，他的演唱在八角鼓界称为“赵派”。
在快书《汜水关》的[联珠调]中有这样两句唱词：“俱都是盔甲鲜明、刀枪雪亮如潮水，明晃晃在四面八方列成围。”俊亭先生在演唱时，在“雪亮”二字上用上扬音和后掏板；“如潮水”三字用前掏板加嗖音；“明晃晃”三字在“明”字后面加一个“啊”字的垫音，后面几个字半说半唱，单摆浮搁,平铺直叙，配合身段表情，能使听众似乎看到唱中所描绘的千军万马挥戈列阵的雄壮场景。
俊亭先生，在不同故事情节，不同身份、性格的人物，如：《贞娥刺虎》、《卧薪尝胆》、《鲁达除霸》、《打黄盖》、《宁武关》、《浣纱记》等快书中对唱腔设计、人物造型等所表现的艺术手法，各个鲜明突出，无一雷同之处。
俊亭先生、为人诚实正直，谦虚谨慎，一贯以后学自居，对后学者无不尽心指导，治学严谨，诲人不倦，在八角鼓界威望极高，倍受人们尊重。
限于篇幅、广恩甫、常雪樵、葛恒泉、屈振庭、葛振清、曹宝禄及女演员赵莲卿等快书名家之艺术特色就不尽详
述了。快书的练习方法和技巧等有关章节也从略了。
“联珠快书”能够做为一个独立的艺术形式，与其它姐妹艺术一起在中华民族文化的百花园中争奇斗艳，是和前辈艺术家们所付出的劳动和心血分不开的。
快书在近两个世纪的历程中，人材济济，名家辈出，流派纷呈，曾有过百花齐放的盛势，一直到20世纪60年代初，快书在曲坛之上仍盛唱不衰，并创作出很多歌颂革命先烈、歌颂新社会、新英雄和新事迹的新快书，如：《红岩》、《兰考斗天》、《浩气长存》、《民女除寇》等。
就拿北京的“庆平轩”票房来说（1948～1963年,是赵俊亭先生所创建的八角鼓票房之一，在西直门大街路北。），每排差不多也有三四场快书。后来随着时间的推移，快书逐渐萧条了。当前的快书演员,在北京、天津也是屈指可数的了。
把快书这个优秀的民族文艺继承和发展下去，就要靠我们大家的努力了，如何去做，能不能达到目的，这也是值得我们思考的问题了。
〔说明〕《八角鼓讯》编辑部要求我将去年应刘焕荣、郑克康先生之邀，为“北京金秋曲艺沙龙”主办的“曲艺知识讲座”
第三讲“联珠快书”的主要内容，撰写成此文于本期刊出。限于水平难免挂一漏万，只作为抛砖引玉，谬误之处还望方家指正。
章学楷 谨白
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