难忘恩师马长青/张长骥
读了前几期《八角鼓讯》中回忆恩师马长青先生的文章，使我心潮起伏，夜不能寐。
我自幼酷爱单弦，对单弦伴奏情有独钟。步入青少年时期，痴迷单弦伴奏艺术尤甚，上一世纪70年代初期，几经周折经人引荐，有幸拜在中央广播说唱团著名弦师马长青先生的门下学习单弦伴奏。恩师的教诲刻骨铭心，传授的艺术使我受益终生，也因此改变了我的人生历程。
悉心传播 侮人不倦
"萝卜快了不洗泥"是师父常说的一句话，这体现在我学艺的全过程。它让我懂得了要取得成功，就必须循序渐进，勤奋刻苦，严格训练，严格要求。"勤为径，苦作�"，才能达到希望的顶点。在基本功训练之初，师父教给我弹挑、搓儿、上滑搓儿、下滑搓儿、蛤蟆搓儿、捻儿等，要求我坚持天天练，直到熟练掌握。学了一段时间，我自认为学会了，特别是看到师父教我时，信手拈来而且音色优美，就觉得基本功太简单了，应该教给我一些花点儿了。师父说这些基本功是弹奏的基础，练瓷实了才能顺利地弹奏比较复杂的牌子，练功就得有闻鸡起舞的精神。只有苦练，持之以恒，才能练到音色优美的程度，这就是我常说的立音儿。就是三弦独奏也是要有过硬的基本功呀！师父的谆谆教诲使我猛醒。师父揣摸到了我急于求成的心理，就不动声色地对我说，一定要理解慢与快的关系，要知其然，更要知其所以然。还是那句话，萝卜快了不洗泥，以〔太平年〕这个牌子为例，你刚刚会弹，可手劲儿手风儿满不是单弦儿味儿，听起来象歌曲这怎么成！接着就用单弦《火烧草料场》唱段中《太平年》唱词教我弹奏。
善于深入浅出地把教诲溶入到艺术的传授中，是师父授艺的一大特点。他经常教导我说，从艺术角度讲，一个好弦师不仅有高超过硬的弹奏功力，同时还具有一定的演唱功力。这是因为能够演唱可以帮助弦师更好地体现曲牌的特点，把握曲牌的节奏，有利于准确地展现各种流派、各种演唱风格的艺术魅力。会演唱同样是弦师的必修课。绝不能认为在牌子曲弹奏训练阶段教给你演唱是多此一举。
与时俱进 创新发展
师父德高望重，艺术精湛，但从不因循守旧墨守成规，而是主张继承基础上的创新，在创新中求发展。他这种与时俱进的思想对我业余艺术生活的影响是深刻的，在我人生道路上的影响则是无形的。
1976年，崇文区业余曲艺队组织了一次曲艺调演，十一场节目中有我六场伴奏任务，还要兼拉四胡。我对师父说，想在一个月左右的时间里掌握演出用的单弦、京韵、乐亭、京东、西河、天津时调六种伴奏。他说，你在弹奏训练阶段，虽然初步掌握了曲艺主要曲种的演唱特点和伴奏规律，弹奏也有了初步基础，可是伴奏训练才刚刚开始，对你来讲困难很大。必须明白，无论什么曲种的伴奏都是为演员服务的。通过弦师的伴奏，使听众领略到演员的演唱艺术风格，达到演唱艺术与伴奏艺术的和谐完美。你学的时间太短，基本功还不太扎实，应当说伴奏多曲种的条件还不成熟。不过，为完成调演的伴奏任务，咱爷儿俩就来一次大胆的尝试，检验一下业余训练的成果。我废寝忘食地学，师父呕心沥血地教，终于在这么短的时间里掌握了这几种形式的伴奏，在这次调演中我的伴奏获得了意想不到的好评，师父听说后高兴不已。
在传播艺术的过程中，师父虽多次谈到继承与发展的关系。他以为毛主席词《沁园春·长沙》、《满江红·和郭沫若同志》和语录《世界是你们的》创腔的成功经验和单弦过门的创新为例，告诫我说，只有真正继承了传统才能有创新发展的实力与胆魄，有了深厚的艺术功底的支撑，这种创新才能经受得住实践的检验，流传于世。
德高艺精 情深义重
学艺期间我成熟了许多，我学到的不仅仅是单弦伴奏艺术，在潜移默化中还有他那高尚艺德与人品。师父对我疼爱有加，待如已子，倾心教授分文不取，这在市场经济大潮冲击的年月里是绝无仅有的。师父用专业弦师的伴奏水平对我进行严格训练，为使我成材简直是绞尽了脑汁、费尽了心血。每当我看到师父生活不宽裕的景况，就总想买些食品给他，以尽徒弟的些许孝心。可他总是语重心长地说�"只要你真正学到了我的伴奏艺术，我能看到单弦弦师后继有人，曲艺的繁荣与发展有了希望，也就心满意足了，舍此别无他求。以后不准再提给我买东西的事。"恩师就是这样一位德艺双馨的人，直到故去，依然是清风两袖，一无所有，留给后人的只有他那享誉曲坛的单弦伴奏艺术。我每思至此，不由得心酸悲痛欲哭无泪。
恩师故去已经10几年了，留下了不尽的思念。为了继承下恩师的单弦伴奏艺术，我牢记恩师的谆谆教诲，苦练功勤学习，投名师访高友，珍视任何形式的演出实践，通过有曲艺界名角参演的联谊活动，在单弦和多种鼓曲的伴奏中开阔眼界，熟悉各种流派的演唱艺术风格，深刻地理解掌握恩师伴奏艺术的精髓，接受名家的指教。目前我担任中学生金帆艺术团的教师，教出的学生在中小学艺术节上还获了奖。还是北京工人艺术团曲艺队的弦师，活跃在业余舞台，没有辜负恩师对我的厚望，恩师的遗愿正在成为现实。
当此清明节之际，写文以为祭悼恩师千古！
|
